こんにちは、ときわです。
先日、Googleのほうにダメもとで収益化の申請をしてみたのですが、まさかの申請が通ってました。
ブログは知識や経験のアウトプットの場として有効だと考えていたので、そこまで収益が欲しいとかは考えていないのですが、継続していくモチベーションにはなりそうなのでやっておいて損はないのかなーと思い、申請してみました。
これからもどんどん更新していこうと思いますので、よろしくお願いします┏○
こんにちは、ときわです。
先日、Googleのほうにダメもとで収益化の申請をしてみたのですが、まさかの申請が通ってました。
ブログは知識や経験のアウトプットの場として有効だと考えていたので、そこまで収益が欲しいとかは考えていないのですが、継続していくモチベーションにはなりそうなのでやっておいて損はないのかなーと思い、申請してみました。
これからもどんどん更新していこうと思いますので、よろしくお願いします┏○
こんにちは、ときわです。
今回描いた絵はこちらです
プリパラの真中らぁらちゃんです。
今回の絵はかなり時間をかけて描きました。
ざっと、1ヶ月近くはかかったと思います。
時間に換算すると40時間ぐらいはかかったかな。
なぜこんなに時間がかかったのかというと、神絵師が描くようなイラストの色塗りを本気で再現したいと思ったからですね。
だから、目や髪の毛の色塗りなどは特にYoutubeを参考にしながら時間をかけました。
結果、髪と目は確かに今までと比べても格段に良い色味が出たと思います。肌や水着もある程度上手く塗れたかなと思います。
また、今回は背景にも力を入れています。海はYouTubeを参考にしながらレイヤー1枚で仕上げております。
雲とヤシの木は素材を少しいじっただけです(小声)
全体としての出来は、個人的に過去最高に良いのではないかと思います。
ただ、それでもやっぱりフォロワー1万人を超えている絵師たちと比較したら何か多くのものが足りていないの感じました。
このイラストを描き終わったあとに、YouTubeでとあるテクニック動画を見たのですが、そこで衝撃を受けました。私はこれまでラフを描いたあとすぐに線画を描いていたのですが、動画内ではそれは愚行だと述べられていました。
ラフからいきなり線画を描くのはプロだから出来ることであって、まだまだ駆け出しの絵描きがやるようなことでは無いのですね…。。
というわけで、次回からは線画に入るまでの作業工程を増やしていきたいと思います。
【次回への改善ポイント】
・線画に入るまえに下書きを描く
では、また次回に会いましょう
こんにちは、ときわです。
さてさて、今回も神絵師までの道企画やっていきたいと思います。
今回描いた絵はこちらです
はい、今回は超電磁砲ではないです!
今回描いたキャラクターは、ミュークルドリーミーというアニメに出てくる月島まいらちゃんです。
多分知らない方が多いと思いますので一応補足しておきますと、ミュークルドリーミーは2020年4月から始まったニチアサアニメです。月島まいらはミュークルドリーミーのメインキャラクターですね。
そして今回このキャラを描いたわけですが、率直に言うと出来はイマイチでした。
まず、線画の時点で実物とあまり似ていなかったんですね。実物はもうちょい顔がスリムなのですが、私が描いたのは丸っこくなってしまいましたね。下塗りをした時に違和感を感じたのですが、最終的には見映えよくなるだろうと考えたのが甘かったです。
違和感を感じたらその場で立ち止まって修正した方がいい、ということを学びました。
一方で、色塗りに関しては成長を感じています。
前回までは、バケツでベタ塗りして上に少し影を付けただけの色塗りでしたが、今回はエアブラシやぼかし機能なども使用しました。
また、使用したレイヤーの数も前回までより格段に増えました。そして今回からは、オーバレイや覆い焼き(発光)のようなレイヤーの種類を使い分けたりもしています。
髪の毛の部分の光は「覆い焼き(発光)レイヤー」を使用しています。
そして、もう1つ今回初めて利用した機能があります。
それは、コピー機能です。
今回描いた月島まいらちゃんのイラストは、両手でハートマークを作っています。
実はこの手は片方しか描いてなく、もう片方はコピー→反転 を利用して描きました。
手は繊細なパーツで描くのにも時間かかるのでこういう使える機能はどんどん使っていきたいですね。
今回は初めて簡単な背景を加えたので前回、前々回より全体の作業量は増えているのですが、大分クリスタの機能に慣れてきたためそこまで時間はかかりませんでした(当社比)
というわけで、今回は線画の部分では不完全燃焼に終わってしまったのですが、色塗りと時間短縮という面では一定の成果を出すことが出来ました。
【次回への課題】
・違和感を感じたらその場で立ち止まって修正する
では、また次回
こんにちは、ときわです。
前回から始めた神絵師までの道企画、第2回もやっていきたいと思います。
今回はこちらのキャラクターを描きました。
とある科学の超電磁砲の薬丸医月ちゃんです。
前回の御坂美琴ちゃんに引き続き、またも超電磁砲のキャラクターです。
ちょうど、超電磁砲3期の終盤が放送されてた時期なので勢いで色々描いてたんです
第1回目の絵を描いてる途中にアニメをみた衝動で新しく描きはじめて、1回目の絵の4日後ぐらいに完成してTwitterやpixivにアップしました。
薬丸ちゃんはホントに可愛いキャラで、外見だけなら魅力的なキャラクターが多いとあるシリーズの中でも1番だと思ってます。元々好きではあったんですが、アニメ化で動く薬丸を見てさらに好きになってしまった。
他にも、らっこちゃんや湾内さんなどなどアニメ化で好感度が急上昇したキャラは数多くいます。
アニメってやっぱ凄いですわ・・・
おっと、話が脱線してしまいましたね
話を戻して今回描いたこのイラストですが、個人的には結構上手く描けたと思ってます。
あくまで、今までの絵と比較してですが。
やはりアナログからデジタルに変えると修正が楽になるので、1つ1つの作業により時間をかけることができます。
第1回目に描いたイラストでは、クリスタの機能について右も左も分からない状況で始めたのでかなり時間がかかってしまいましたが、今回のイラストでは、レイヤーの使い方を徐々に覚えてきたので描く時間が前回の半分ぐらいで済みました。
今回の成長は「描く時間を大幅に"短縮”することができた」
ここですかね。
色塗りとかはまだまだ雑魚レベルなので、これからも精進していきたいと思います。
【次回への課題】
・勉強をして色塗りの工程をもっと増やす
それでは、第2回を終了します
こんにちは、ときわです。
突然ですが、本日から「神絵師までの道」企画を始めていきたいと思います。
何をするかというと、単純に神絵師になるという目標を達成するまで描いた絵を載せ続けるというかんじです。
神絵師の定義ですが、ここではTwitterフォロワー1万人以上達成すること、何かしらのイラストでRT数5000以上、いいね数1万以上を達成すること、絵で仕事が貰えるようになること、とします。
ちなみに、10月29日現在のTwitterアカウントのフォロワーは2人、最高RT数は26、いいね数は81です。
何でこんなことを始めようと思ったのかと言うと、まあやっぱり練習を継続していくためにはこうやって発信したほうが自分にプレッシャーがかけられるし、自分の絵を自分の言葉で評価して課題を書き留めて置くことが成長への近道なのかなーって思ったからですかね。
まあいろいろとカッコイイこと言いましたが、本音をいうとただ何となくって感じです(^_^;)
ブログネタにも困りませんしね。。。
それと、実は9月頭にiPadを購入しました。なので、どうせならデジタル絵デビューと同時に本気で上を目指していこうというわけです。
そんなこんなで、神絵師までの道企画始めていきます。
記念すべき第1回目の絵はこちら
とあるシリーズの御坂美琴ちゃんです。これは超電磁砲T最終話終了直後にpixivとTwitterに投稿したものなので、特殊な文字も加えております。
やっぱりデジタルだと綺麗ですねー。まだまだ下手くそな自分でも、時間をかければそこそこ見せられる絵が描けた様な気がします(?)
CLIP STUDIO PAINT (以下クリスタ)を使っての初めての作品ですが、まだレイヤーやその他の機能の使い方が分からずかなり苦戦しました。
ひとまずの課題は、「クリスタの使い方を覚えること」ですかね。
というわけで、神絵師までの道企画第1回目でした。
こんにちは、こまきです。
今回は僕が初心者で絵の練習を始めてから1年間の間に描いた絵を公開します。
前回の記事では始めて描いた絵を紹介しましたが、今回は1年間で描いた絵を紹介します。
前提として、私が絵の練習を始めたのが2019年の8月なのですが、絵の練習を開始した時点での私の実力は、おそらく一般的な中学生男子のレベルと同等と思われます。
要するに、全くのド素人ということです。描き始めたころは、自分が絵を描いてるということにとても違和感を感じていました。
「何で俺が絵を描いているんだ……??」「場違いじゃなイカ??」「俺なんかが上手い絵を描けるようになれるのか??」
などなど、色んな思考が邪魔をしてきましたが、そんなこと考えても仕方が無いので吹っ切って練習に望みました。
そこから1年間コツコツと練習を重ねて、その過程で描いてきた絵を紹介いたします。
まずは、練習を始めた初日に参考書に載っていた絵を模写したものがこちらです。
まあ、こうなりますよね。やる前から分かっていたので特に気にはしませんでした。
さあ、練習練習
続いて初めてオリジナルで描いた絵がこちらです。
簡単な絵のわりには1時間半ぐらいかけて描きました。個人的には素人だった自分がこのぐらいのレベルの絵を描けるようになったので、かなり達成感みたいなものが湧きましたね。
だいぶ期間が空いてますが、その間はひたすら模写やYouTubeなどで知識のインプットをしてました
ここまでは前回の記事でも紹介しました。
続き
ここから色を加えました
ここからiPhoneを使って絵に効果を加え始めました
終わり
こんな感じで絵のクオリティだけみると成長してるようなしてないようなという感じですが、自分の中では1年間の練習を経て様々な知識や技術を吸収することができたと思っています。
本気で良い絵を描きたいって思うと、部分的に上手い人の絵を真似たり疑問点をググッたりしながら描くことになるので、結果的に1枚の絵を描くだけでもたくさんのことを吸収できるんですよね。そして、絵を完成させることによって次の課題も見えてくる。
絵は練習→課題発見→改善→練習のループで確実に伸びると思います。まだ、1年ぽっちの経験ですがそのように感じました。
これからも、コツコツと神絵師にむけて練習を積み重ねていきたいと思います。